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5 dicas para gravar um podcast com som excelente

5 dicas para gravar um podcast com som excelente

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Se não sabe como gravar e produzir um podcast de qualidade em casa então chegou ao artigo certo. Primeiro, uma boa notícia: conseguir um áudio de qualidade é mais fácil e mais barato do que nunca – por isso, pode tratar dessa parte mesmo com equipamento básico que não vai dar cabo do seu orçamento.

Mas, por muito necessário que o áudio de qualidade seja para o podcasting, deve ter em conta outras considerações. Guarde as seguintes sugestões que dizem respeito à qualidade de som para utilizar e obter resultados consistentes.

Vamos então às dicas.

5 aspectos importantes para gravar um podcast com som excelente

 

  1. Encontre uma sala silenciosa com bastante espaço à sua volta para gravar

Muitas pessoas consideram de forma errada que o cenário de gravação perfeito é… o seu armário. Entram, aconchegam-se debaixo de um cobertor e fecham a porta, pensando que esta é a melhor opção para um som de qualidade. Mas não é!

Uma sala grande é muito mais valiosa para obter um som de qualidade, sobretudo se estiver equipada com um painel acústico, que melhora qualquer sala com má acústica através da absorção do som, além de conferir uma sensação de conforto e bem-estar.

As superfícies duras e planas reflectem o som da mesma forma que um espelho reflecte a luz – e é provável que fique encostado a superfícies duras e planas num armário. Além disso, cobertores aleatórios destinados a atuar como “tratamento do quarto” constituem, na verdade, um tratamento do quarto. Para qualquer benefício que possa ver, está provavelmente a adicionar desvantagens incalculáveis, tais como estranhas acumulações ressonantes causadas pelo material da cobertura, ou a sua proximidade ao microfone.

Afaste-se do seu armário e instale-se num espaço alcatifado, perto de estantes de livros, mas longe de paredes e janelas. Essa disposição, combinada com a gravação da voz usando um microfone cardióide, geralmente gera melhores resultados do que as gravações no armário de casa.

Falar mais perto de um microfone cardióide pode muitas vezes “sobrecarregar” a cápsula com vocais directos, em vez de reflexos incómodos da sala; no entanto, deve ter cuidado para não distorcer o microfone com ruídos altos ou plosivas.

Já agora, certifique-se de que está a fazer tudo o que pode para manter a sala silenciosa. O microfone tem a possibilidade de captar literalmente tudo, desde o clique de um rato até ao zumbido da ventoinha do computador. Utilize auscultadores para monitorizar o áudio que está a gravar e encontre um local para se instalar longe de qualquer ruído que não possa desligar manualmente (como a ventoinha do computador).

Desligue todos os aparelhos de ar condicionado ou qualquer outra coisa que produza ruído de fundo. Se tiver de virar a página de um guião – ou passar para a secção seguinte de um PDF no seu tablet – não fale enquanto o faz, pois vai querer editar esses ruídos mais tarde, na pós-produção.

 

  1. Experimente a colocação indireta do microfone

As plosivas – a explosão de ar que sai da boca quando fazemos os sons “P” e “B” – são como rajadas de vento gigantes para um microfone. A melhor ferramenta para combater as plosivas é um filtro pop, que pode ser comprado facilmente ou feito com um cabide e uma meia de nylon. No entanto, por vezes os filtros pop não são práticos ou podem abafar o som a um nível indesejável.

Nestes casos, pode experimentar falar na diagonal para o microfone, em vez de diretamente para a cápsula. Quando se fala num ângulo de 45 graus em relação ao microfone, as rajadas de ar não vão diretamente para o diafragma. Isto resulta em menos plosivas.

No entanto, não fale num ângulo demasiado extremo, ou estará a falar para um ponto nulo no padrão de captação dos microfones direccionais (Tradução: soará mal). Deverá notar um som muito mais natural para a sua voz. Faça experiências com a colocação do microfone e, em seguida, grave áudio de teste para descobrir o que soa melhor para a sua voz. Faça isto com auscultadores e tome nota das definições, disposições, posicionamentos e ambientes que lhe deram os melhores resultados.

 

Experimente a colocação indireta do microfone no seu estúdio de podcast para encontrar uma gravação de som natural com plosivas reduzidas.

 

  1. Seja conservador com os seus níveis de entrada

A maioria das interfaces de áudio, gravadores ou microfones USB permitem-lhe definir um nível de entrada para o microfone. Desde o advento da gravação digital de alta qualidade, não há razão para definir níveis de entrada demasiado “quentes”. Pode sempre tornar as coisas mais altas mais tarde.

Para definir um nível de entrada bom e modesto, fale com uma voz normal a alta e tente atingir cerca de -20 dB no fader da faixa que está a utilizar para gravar áudio (é cerca de meio caminho para cima na maioria dos medidores). Depois, teste os níveis com uma gargalhada ou uma frase enfática para se certificar de que o nível nunca atinge um pico acima de 0 dBFS, ou entra “no vermelho”. Se estiver preocupado que isso aconteça, baixe o volume e seja conservador.

No caso dos entrevistados e actores, quando avalia os seus microfones à distância para gravações remotas, peça-lhes que digam “um, dois, três, quatro” a vários níveis, desde um sussurro silencioso até ao mais alto que quiserem. Depois, peça-lhes para soltarem uma gargalhada falsa. Isto ajuda a avaliar se os níveis estão ou não demasiado altos e também ajuda a compreender o ambiente em que se encontram.

 

  1. Grave um ficheiro áudio de alta resolução

Deve, no mínimo, gravar um ficheiro WAV ou AIFF de 24 bits / 48 kHz. Qualquer coisa menos do que isso é muito aborrecido de editar (bem, 44,1 kHz é bom, mas 48 kHz é o padrão de transmissão por várias e aborrecidas razões históricas).

O que não se pretende é gravar um ficheiro M4A, AAC ou MP3. Estes restringem a gama de altas frequências, cortando as frequências arejadas que ajudam as actuações a soar e a parecer naturais. Também adicionam artefactos de compressão da codificação com perdas, e estes artefactos podem agravar-se ao longo do tempo com o processamento. Por isso, a gravação de um ficheiro WAV ou AIFF de alta qualidade é a melhor opção.

Se tiver uma destas novas interfaces que podem capturar uma gravação de 32 bits, recomendamos que tire partido dessa funcionalidade. Deve continuar a gravar nos níveis saudáveis descritos acima, mas o formato de 32 bits pode ser considerado como uma rede de segurança adicional contra a distorção, por razões fora do âmbito deste artigo.

 

  1. Trabalhe a partir de um esboço e dedique algum tempo a conseguir uma boa entrega

Por muito bom que seja o seu microfone, não há substituto para uma leitura confiante e um ótimo conteúdo. Apenas alguns profissionais possuem uma capacidade inata para o fazer em direto, mas, felizmente, o podcasting não é um meio de comunicação em direto. Pode praticar!

A edição de um guião é muito mais fácil do que a edição de áudio e dá-lhe a vantagem de ter todas as suas ideias num formato fácil de ver – e fácil de utilizar para outros meios, como transcrições, publicações em blogues ou o eventual livro.

Obviamente, não é possível guiar segmentos de entrevistas e interacções com os co-apresentadores. Mas ter um esboço sólido com introduções, perguntas, transições e declarações de encerramento preparadas pode ajudar a criar um podcast sem problemas e mostrar aos seus convidados que sabe o que está a fazer.

Também pode ser útil dar aos seus ouvintes um esboço do que vai ser falado à partida, bem como um resumo das conclusões no final. Isto pode definir o contexto do seu episódio e encerrá-lo de forma agradável – uma óptima ideia para apresentações e reuniões de apresentação também!

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